A.好的风景照片画面构成原则
与人像照片不同的是,风景照片在拍摄时可以有充分的时间来取景和构图。所以风景照片需要用心去构图,只有找到最适合表现主题、最赏心悦目的照片才能打动观看者的心。
对于一个真正热爱摄影的人来说,自然景致的呈现永远是最美的。透过最自然的影响,摄影师感受到自然壮美的同时也将这份感动感动永存并带给每一个观赏者,这样的创造过程仅仅听起来就已经如此让人心动。风景摄影的爱好者们,拿起你手中的镜头,准备好我们接下来的风景摄影构图之旅吧。
不同的取景带来不同的感受
面对同一个风景,十个摄影师的镜头中相信会有十个不同的风景,也会带给我们十种不同的感动。在拍摄风景时,最需要考虑的因素就是选择哪种角度来表现被摄物。希望各位在美丽的风景面前不要急着按下快门,也不要不舍得挪动你的脚步,试着换几个位置观察,仔细考虑表现的重点是什么、将画面主体放在什么位置、如何更好地呈现被摄主体以及它与周围事物的协调。
如何取景构图才是好的风景照片
1.
为什么有的时候明明很美的风景拍出来却一团糟呢?那是因为你的眼睛在观察的时候只看到最美的一面,却把相对不和谐的杂物忽略了,而在拍摄时如果没有设置好的话,很有可能将美景和杂乱的背景一起摄入镜头中,这样就产生了刚才说到的一团糟的情况,与主体无关的部分被虚化了。
2.
一张光线完美但构图无章的照片当然称不上作品,一张构图完美光线欠缺的照片也只能给人平庸的感觉。从某种程度上来说,光线是构图的先决条件,构图的其他要素如形状、线条、质感等实际上都是通过光线的明暗来表现的。所以,对一张照片来说,光线决定它的气质,而构图决定它的骨架,二者缺一不可。
3.
一幅完美的风景照片,除了要有表现主体以外,还应该有其他陪体和环境作为衬托,例如通过对比衬托出主体。被摄主体在照片的内容表现上应该占有绝对主导的地位,而陪体始终是为主体服务的。一般是把主体安排在画面上重要而明显的地位,陪体只位于主体周围的一部分地方。在拍摄风景照片时首先要考虑主体在画面中的位置安排和大小比例,然后再安排陪体、环境、留白等的形象、大小、数量和位置.
B.各具风格的风景照片构图方式
1.
水平线构图的照片画面结构完美,安排巧妙,对应而平衡,具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。常用于表现远景、海岸线、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽廓无垠的草原等。
如果遇到水平线构图中有人物或其他点睛物的情况,可以将人物安排在画面的三分线或黄金分割点上,这样说仿佛画龙点睛,画面瞬间活了起来。
2.
3.
如果将拍摄主体放在画面水平或垂直方向的三分之一位置,通常就比放在正中间好,这就是构图中的“三分法则”,它是“黄金分割”的简化版,其基本目的就是避免对称式构图。
此外,从黄金分割法还衍生出井字形构图法。即只将画面用两条水平线分成三等分,再用两条垂直线分成三等分,四条线形成一个“井”字,“井”字形分割的交叉点便是画面主体(视觉中心)的最佳位置,是最容易诱导人们视觉兴趣的视觉美点。
摄影构图的许多基本规律是在黄金分割基础上演变而来的,但值得提醒的是,每幅照片无需也不可能完全按照黄金分割去构图。千篇一律会使人感到单调和乏味。关于黄金分割,重要的是掌握它的规律后加以灵活运用。
4.
这种构图方式把主体安排在对角线上,能有效利用对角线形成视觉上的均衡和空间上的纵深感,同时让画面充满新颖感。
好的对角线构图会让你的照片显得动感活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果。但对角线构图也是容易出错的一种构图,因为对画面进行了切割,所以在使用不当的也许会让人产生学安定的感觉。
在被对角线分割的两个部分,通常需要利用对比来让构图充满力量和吸引力。这种对比包括颜色上的对比以及虚实上的对比等。总之对比可以是多种多样的,摄影师最怕的是一成不变,失去创意,你完全可以在自己平时的拍摄过程中找到充满新意的对比。
5.
斜线构图可分为立式斜垂线构图和平式斜横线构图两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体,起到一个固定导向的作用。
要注意的是,斜线构图和对角线构图一样,也不是那么好掌握的的,一旦应用不好,同样很有可能给人不安定的感觉。
不过只要选择好拍摄的角度,斜线构图容易带来新鲜感,即被被摄物是静态的物体,也会给观看者带来动感的视觉效果。
6.优美的曲线构图
S形曲线在构图中还有一种穿针引线的作用,它可以把画面中散乱无关联的景物连接起来,形成一种和谐的统一的整体。诸如在风光、旅游摄影中,常常遇到一些远景的山峦与近景的林木石崖之间没有整体的有机联系。可以选择一条弯曲的河流或蜿蜒的小路,以S形由远及近地把各种景物串联起来,使之浑然一体,构成完美的画面。
当然,我们经常会被这样的照片所吸引,它是由夜间行驶中的车灯轨迹形成S形的曲线。
7.汇聚视线的放射线构图
云层后透出的阳光、散射的灯光、编织好的蜘蛛网……它们都会让你不自觉地将视线集中到画面的中心。而这种景象共有的地方就在于它们都是放射线构图。这种构图方式以被摄主体为中心,副题部分呈放射状延伸,使观察者的注意力集中到被摄主体上,形成开阔、舒展、扩散的视觉特点。
主体处于中心位置,而四周景物朝中心集中的构图形式,能将人的视线强烈引向主体中心,并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点。我们可以用它来拍摄孔雀开屏的景象或璀璨的烟花、光芒四射的阳光。
虽然放射性构图存在于阳光、灯光等各种场合,但是作为一个非专业的摄影师,要找到这样的放射状散开的光线可不是那么容易的。所以一定要多多观察生活,让你的眼睛和镜头更加敏锐起来才行。
如果想更容易地找到放射状的光线美景,试着在清晨时分去树林里寻找阳光透过树木的空隙散射下来的迷人光线。或者在夕阳西下的时分找到从云层中透出的丝丝光芒。这样的美景通常并不会持续很久,因为美景总是短暂的,所以一定要事先预测好拍摄时机,以免让美景从镜头前溜走。
放射性构图也是不容易掌握的构图方式,如果使用得不好时可能产生压迫中心、局促沉重的感觉。所以平时一定要勤加练习。
8.稳定的三角形构图
在风景摄影中,三角形构图是一种基本的构图形式,主要用于拍摄高山或者建筑物等,并加重画面下方的分量,以营造出安定感。具体说来,三角形构图是以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成一面的几何形来安排景物的位置,形成一个稳定的三角形。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
三角形构图中的三角形可以是正三角,也可以是斜三角或倒三角。正三角形有安定感,逆三角形则具有不安定的动感效果,斜三角形给人灵活感。
有的时候,画面中的三角形可不止一个,多个三角形也许让你的构图更具趣味感。例如利用多个景物自身的线条形成多个三角形相套的格局。还有一个经常被用到的方法就是利用三角形线条的景物在水中的倒影形成两个三角形相接的格局,都是值得尝试的。
9.突出重点的中央重点构图
让被摄主体占满整个画面中心也是经常被采用的方式,这样的构图方式具有突出主体的优点,如果在颜色上不能给人冲击力和趣味性,就很可能上观看的人产生沉闷感。
也可以将被摄主体缩小后放于画面中心,然后用较大面积的背景来衬托主体。但最忌讳的就是零乱的背景,因为这种构图方式目的的就是突出重点,如果加上零乱的背景自然会让观看者看不到视觉中心。
在采用中央重点构图方式时,被摄主体与背景颜色的选择是必须要注意的,最好是采用对比度高的颜色。
10.平衡感的对称构图
11.灵便的L形/框形构图
在运用L形/框形构图手法拍摄风景时,可以在画框前景位置上选择影调比较深重的岩石、建筑物与大地构成L形/框形的前景。然后在空白的空间中,耐心寻找或等待运动物体成为拍摄主体。
C.不同风景素材的构图技巧
1.海洋/湖泊
水平线构图是在海洋和湖泊摄影中最常用到的一种构图方式.让水平面位于画面1/2或1/3处的水平线上,这时的画面给人一种安详宁静的感觉,最适合于拍摄平静的海面和湖泊,表现一种静宜和谐的美。
可千万别以为水平线构图是拍摄海洋湖泊等一成不变的规律,现在我们试着挪动自己的脚步,走到大海的侧面,再将相机竖起来,看看镜头里的画面,是不是镜头里的画面,是不是被另一种截然不同的美所折服?蜿蜒曲折的海岸线将画面分割成两半,一边是洁白的海滩,曲线型构图所带来的色彩对比会看惯了水平线构图下大海的人眼前一亮。
海洋和湖泊的水平线一般都是很明显的,最容易把画面划分为二,影响主体与陪体的联系。因此,针对水平线很明显的情况,我们可以选择有明显垂直线条的物体(如木船、桅杆等)或者斜向的物体打破横的水平线。
2.溪流/河流
山林间淙淙的溪流仿佛小家碧玉流过你的眼前,是不是有马上拿起相机捕捉这一美景的冲动?那么考虑好如何构图了吗?相信你面对如此美景,脑中的第一个念头就是优美的曲线构图。是的,曲线构图在溪流的拍摄中十分常见,它以小溪的流向为主轴,真实表现出溪流流动的线条感。
此外,对角线和斜线构图也是一种很好的选择,让流动的溪水置于画面的对角线上,也有利于表现溪水的流动感和动态感。如果能让对角线左右两侧的景象呈现完全不同或完全对称的视觉效果,那自然是再好不过的构图了。
如果在曲线构图的同时配以较低的ISO和较慢的快门,则可以让流动的水变得雾化,就像我们平时在很多高手的摄影作品中刚看到的那样,慢速快门让小溪有一种动态而梦幻的美。
当然,在拍摄溪流时,我们不能只关注到水流本身,而必须与周围的陪体结合起来考虑构图,如果不巧妙地对整体景观进行安排,那么很容易让拍摄出的照片显得杂乱无章。水的行进方向和线条,周围的陪体安排,角度的选择等,者是决定最终拍摄成败的决定性因素。
有的时候,你也许想表现出河流的深远,那么你就应该站在较高的位置以俯视角度拍摄溪流,这样能够显示出河流的深远与全貌。
3.山景/沙漠
无论是白雪皑皑的雪山、陡峭险峻的高山、云雾缭绕的山峦还是光影交错的沙漠,都是摄影爱好者非常中意的拍摄对象。走遍名山大川,用镜头表现地球上名山大川的美,并感动观赏者,相信是很多摄影师心中的梦。
在拍摄山景的时候,水平线构图、对角线构图都是常用的构图形式。而拍摄的视角通常为正面平拍。
当然,有些时候我们也可以转到山峦或沙漠的侧面进行拍摄,以呈现出山峦或沙漠自有的曲线。
通常情况下,对山景的拍摄并不局限于山体本身,将山体和作为背景的天空结合起来,能够让画面更加丰富而充实。这个时候通常会到三分线构图。山体占据画面下方的2/3的空间,剩下的1/3用来放置蓝天白云。
有的时候面对一大片层层叠叠的山峦,我们没有理由不拿起手中的相机,如果此时山峦在云雾中若隐若现、光线的颜色也呈现出迷人的蓝色(清晨)或暧褐色(傍晚),那便是拍摄的最好时机。你应该来到高处,采用俯拍的方式,让远处朦胧的山体成为背景,近处的山体清晰,形成渐行渐远的视觉感受,那将是一副上好的佳作。(龙虎山)
4.草原
草原也是容易给观赏者以开阔感的景色,如果各位在平时经常观摩名家的摄影作品,会发现优秀的草原照片通常会有强烈的颜色对比或者迷人的光影条件。
草原上氤氲的雾气被黎明的第一线曙光照亮,错落有致的小屋上冒起炊烟,奶牛在屋前悠闲地吃草,1/2的水平线构图在这些迷人风景的映衬下一点也不呆板,而是充满了风韵。
利用草原自然具有的起伏曲线,再加上对颜色对比的考虑,就可以轻松形成一张具有线条魅力的风景照。当然,如果你能在黄金分割点处加上一个点睛之笔,那就更棒了。这个点睛之笔可以是看牛羊、小木屋或者树木。
如果想要表现草原的辽阔壮观,就一定要站到适当高度以俯拍角度拍摄,还要用到广角镜头,广角镜头可以更多地再现草原全景。
5.日出/日落
通常情况下并不提倡只让太阳作为被摄对象,那样的画面会显得空洞而且毫无意义。我们可以选择山、海面、人物剪影等作为陪体,甚至让剪影作为画面主体,再用水平线构图来安排画面。
如果运气好,遇到太阳从云层后透出,它会形成散射状的光线,而且给云层镀上一层金边,这是最有魅力的日出/日出情景,你应该毫不犹豫地拿起相机。
6.雪景
可以说,雪是世界上最纯净美丽的东西。尤其是对于生活在南方的人来说,看到没膝的积雪和鹅毛般的雪花时,那份激动无法用言语形容。但是要想拍好雪景可不是一件容易的差事。如果仅仅只表现雪地的画面可以说毫无意义,而且没有视觉重点,只有把晶莹的雪和周围的景致(树木、小路)等结合起来,才能让画面更有对比性,雪的美丽才能凸显出来。
雪地中的脚印也是一个很好的取景题材,蜿蜒的动物脚印呈一条弧线穿过画面,不仅使雪地有了颜色深浅的变化,而且曲线也为画面增添了趣味,小动物的脚印还能引人遐想。
拍摄雪景最需要注意的就是不要让白茫茫一片占据画面,要找到色彩和影调的变化并呈现出来,也就是说为白色找陪衬的颜色,才能让雪景照片变得好看。
在雪景中拍摄小品也是不错的想法,例如晶莹剔透的冰挂、覆盖着白雪的果实等。例如将裹满白雪的一束树枝作为主体,采用小品式构图,以凸显主体的细节。同时采用逆光拍摄,使画面的影调对比强烈,美化了视觉效果。
其实在拍摄花卉时最好还是按九宫格原则来放花卉的位置,你会发现,放在三分线或黄金分割点上的花卉看起来更美丽。
同时,花卉拍摄时背景的选择十分重要。因为我们要突出的前景是花朵本身,所以通常要通过大光圈将背景虚化,而且要注意背景颜色最好选择暗色调或者与花朵颜色互补强烈的颜色,才能让作为被摄主体的花朵从画面上跳出来。
还有一种情况是面对一大片花海的美丽,就不适宜用到大光圈了。如果要让花海布满整个画面,最好选择有线条感的花海,这样的画面在色彩和布局上才更有层次感。这样可以利用花海自身的线条采用斜线、对角线或S型构图。
如果花海没有线条感,那么可以运用大光圈,让前景清晰后景模糊或者前景模糊后景清晰,这种方法也能让画面具有层次感。
8.树木
说到树木的拍摄,相信大家第一个想到的就是利用仰摄的角度,用放射性的直线来凸显树木的高大挺拔。没错,仰摄是树木摄影中常见的一种构图方式。
一般不建议采用平拍的方式拍摄树林,那样画面会比较呆板,在平拍的情况下捕捉到斜射进树林的一束阳光,放射性的光线让垂直的构图增加了斜线的动感。
并不是每一棵树有着各不相同的形态,特别是沙漠中的胡杨。深秋,历经千年风霜的胡杨叶经霜打后熟透变成金黄,如一团烈火燃烧在沙漠中,铁干峥嵘、虬枝相绕的胡杨在白沙和蓝天之间,形成一幅摄人心魄的图画,美不胜收。拍摄如此美景可以用平摄的角度和水平线构图展现胡杨林的壮阔;也可以单独表现某一棵独具风姿的胡杨树。
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